El turno es para...TEO REVILLA BRAVO
Muchos de ustedes lo conoce de nombre, por sus pinturas y poemas , por sus textos siempre llenos de sensibilidad o bien por sus comentarios en diversas redes. Creador y administrador de "Órbita Literaria",
Teo brilla con luz propia, es un artista que transmite y llega al corazón. Hasta ahora conocemos al Teo artista, al creativo. A esa persona que siempre tiene la palabra precisa para el momento adecuado, pero, y siguiendo con la filosofía del Quinto Muro, ¿qué más podemos saber de él?
Biografía
Teo Revilla Bravo, nació en Barruelo de Santullán, Palencia, España. La atmósfera norteña, los colores del campo y de la sierra, la naturaleza siempre esplendorosa de los contornos cántabros, unido al ambiente rudamente minero, vidas marcadas entre la esperanza y la angustia, hicieron brotar en él la sensibilidad que muy temprano le llevaría a la poesía y a la pintura como forma de expresión y sentimiento. Más tarde llegaría la posibilidad de que alguno de esos poemas fueran editados en revistas literarias y en algunas antologías poéticas.
El año 2008 pudo por fin editar su primer libro de poesías "LUCES Y SOMBRAS" que podría definirse como la formación de un concepto de la estética poética a través de recuerdos, semblanzas, sentimientos aún vivos, el hecho de la memoria entre simbologías y signos más allá de la mera anécdota o incluso de la dispersión. Poemas del día a día que surgen necesarios, representativos del momento que el autor vive y siente. Así se desgranan uno a uno entrelazando casi sin querer, dos realidades: la muerte y la vida como contrapunto, atendiendo a ese instante y a la realidad que se impone. Del amor a la muerte, desde la muerte al amor.... Ciclos que parecen cerrarse y abrirse; del antes al después en una selección de poemas desbordantes, necesariamente inconclusos, personales e íntimos, pinceladas del alma, destellos de luces y sombras que se hilvanan y convergen...
En relación a la literatura en general, fue finalista en el X Concurso de Poesía de la Revista bimestral de escritura literaria : “Escribir y Publicar”, ha sido premiado con la publicación de su poema “Nada”, en el Nº 14 de Junio-Agosto de 1999.
Abril – 2008. Seleccionado en el “II Concurso Nacional de Poesía” de Editorial Hipalage, su poema “Serena”, es editado en la antología poética: “Poemas para un minuto II” en el mes de Mayo. ISBN 978-84-96919-07-5
Julio – 2008. Edita su primer poemario “Luces y Sombras” con Bubok Publishing S.L. ISBN 978-84-92500-74-1.
Septiembre – 2008. Su poema “Quizás” es seleccionado y editado en la antología poética “Palabras indiscretas” del Centro de Estudios Poéticos de Madrid. ISBN-13 978-84-935735-6-0
Septiembre - 2008. Se realiza una reseña a página completa en el suplemento de cultura de el Diario Palentino sobre el poemario "Luces y Sombras".
Octubre - 2008. Su poema "Luna y Sol" es seleccionado y es editado en Diciembre en la antología poética "Lágrimas de despedida" del Centro de Estudios Poéticos de Madrid.
Octubre - 2008. Es entrevistado sobre su poemario "Luces y Sombras" y toda su obra pictórica en la Radio La Mina de Sant Adriá del Besos en el programa de Joan Alcaraz.
Junio - 2009. Aparece una reseña sobre la obra pictórica y literaria en la primera plana del suplemento de Cultura de el periódico "El Sol de Cuernavaca". Cuernavaca-Morelos. México
Actualmente está preparando el lanzamiento de su segundo libro del cual no podemos adelantar aún detalles.
En cuanto a su obra pictórica podemos decir que es principalmente figurativa. Paisajes, retratos, flores e interiores surgen de su paleta de colores plasmándose en la tela de una manera sensible que siempre logra transmitir y generar emociones en el espectador.
Remiso como es a las exposiciones, pocas veces lo han convencido y casi arrastrado para exponer sus obras. La más relevante en Uzes, Francia con motivo de la Semaine Hispanique, Mayo 1992.
Hubo otra exposición compartida en el Palau de la Virreina sito en las Ramblas de Barcelona, a instancias de la Escola d'Arts Aplicades..."las tres obras que quedaron ahí expuestas: jamás las volvió a ver".
Siempre arrastrado por algunos amigos artistas ha participado en algunas exposiciones colectivas en Catalunya y en algunos premios o concursos puntuales.
Aquí una pequeña muestra de su obra:
Pero deseamos saber más, queremos conocer su reacción ante nuestras preguntas, queremos que nos abra la puerta de su interior y muy generosamente nos ha dado la llave que abre esa puerta, comentándonos antes de entrar:
"Lo primero decir que soy remiso a contestar, a ser interrogado. No sé cómo me dejé convencer. Quizás porque el resultado es una atención para amigos, algo cercano, un ligero desprendimiento de aspectos de mi no muy interesante o relumbrante personalidad que ahora en parte comparto."
Nos asomamos un poco sigilosas y a cada paso que damos dejamos caer una a una las siguientes preguntas:
1.¿Un recuerdo de tu niñez que por lo hermoso aún esté en tu mente?
-Cuando saliendo de casa, me echaba a correr, atravesaba prados y bosques entre tintineo de vacas, llegaba a la Cueva del Castillo, ascendía la roca que aparecía majestuosa entre cerrados arbustos y espinos, y, contemplando el paisaje del valle, respiraba dejando que el aire acariciara mi rostro…
2. Si te digo: vida. ¿Puedes definirla con una sola palabra?
-Sentimiento.
3. Tú que eres pintor y sabes de colores, ¿puedes ponerle un color a la palabra hijo?
La palabra hijo es un arco iris: simboliza todos los colores posibles.
4. ¿Cuál ha sido tu mayor fracaso?
-La vida en ningún momento la he considerado como un fracaso, sino como un cúmulo de enseñanzas. Aún cuando era inconsciente de ello, o fueron dolorosas.
5. ¿Podrías compartir con nosotros algún sueño no cumplido?
-Todos aquellos que dejé de soñarlos y ya olvidé. O sea: no puedo. En lo esencial, mis sueños se han cumplido.
6. ¿Qué es lo primero que te impacta de una mujer?
-Lo desconocido e inexplorado pronunciándose a través de su rostro y de éste de sus ojos, el misterio femíneo presentido como un arcano o tesoro, la poesía en sus formas, el poder de atracción que pueda tener...
7. Tus hijos tienen una gran diferencia de edad ¿Tu experiencia paternal ha sido la misma en ambos casos?
Nunca la experiencia es la misma: el momento y las circunstancias siempre son otras. En tal caso ambas experiencias fueron –siguen siendo- de máxima emoción y responsabilidad.
8. Elige una estación del año y por qué.
Siempre pensé que el otoño se identificaba más con mi carácter ya que me sumergía en mi interior, me poetizaba, buscaba soledad, me dolía más el mundo, sentía profundamente escritos, lecturas, añoranzas, ausencias, quereres… Luego, con el paso del tiempo, noté que todas las estaciones crecían con fuerza y sensibilidad en mi interior…
9. Defínete en tres palabras.
Sensible, honesto, sincero.
10. Si te regalaran un viaje a cualquier lugar del mundo, ¿qué lugar escogerías y quién sería tu acompañante ideal? ¿Por qué?
Supongo que, al vivir en una gran ciudad, un lugar apartado en el centro de un verde valle no estaría mal, algo que siempre añoro, al lado de un hermoso y refrescante lago, buscando paseos, serenidad de paisaje…
Mi acompañante ideal sin duda, la mujer que comparte mi vida.
11.¿Qué harías si supieras que hoy es el último día de tu vida?
No sé responder la pregunta. No sé qué haría. Hay que verse en el momento.
12.¿Cual es tu rincón favorito para escribir?
Un rincón apartado, silencioso, con mediana pero suficiente luz, cálido, entre “mis cosas”.
13. Isabel Allende es muy supersticiosa, siempre inicia sus escritos un 8 de Enero... ¿Tienes tu algo de supersticioso?
No, no tengo supersticiones ni creo en ellas; sí sensaciones o presentimientos.
14. ¿De qué te arrepientes?
Del mal que voluntaria o involuntariamente pude hacer a otros.
15. ¿Una comida que jamás comerías y por qué?
Creo que en un momento dado, o por necesidad, comería cualquier comida por imperativo vital. No me agrada el “arroz con leche” por algún trauma indefinido de la infancia. Por lo demás, carezco de manías conocidas.
16.Como escritor y poeta debes ser bastante exigente al leer a otros ¿Podrías decirnos cuál es tú autor y libro preferido?
Esto ha dependido siempre del momento o etapa de la vida. En la niñez, vidas de santos –influencia religiosa-, Salgari, Verne, comics, cuentos; en la adolescencia me inicio en la poesía poco a poco, podría destacar, cómo no a esa edad, a Gustavo Adolfo Bécquer, García Lorca y los poetas de su generación…; sobre los veinte, Walt Witman, Herman Hesse, Frederick Nietzsche, Bertolt Brecht, Kafka, Neruda, Pessoa etc. Más tarde, clásicos. Y podría continuar.
No tengo un autor preferido; no tengo un libro preferido. En literatura, como en el arte en general, no puedo encerrarme en una sola personalidad, soy un investigador, un curioso descubridor de libros. Y siempre he sentido la sensación de que ese autor, ese libro, faltan por llegar.
17.¿Le tienes miedo a la vejez? ¿Y a la muerte?
No sé si es la palabra miedo lo que define mi sensación ante la vejez. Desde luego es un cúmulo de impresiones al ver cómo nuestros cuerpos se van transformando sin que nos demos cuenta y que esa transformación no se corresponde con nuestro lado mental que sigue aparentemente creciendo. Cuando has vivido la muerte de cerca, sientes que el camino es natural, que la muerte, tras una grave enfermedad, es una gran tranquilidad, un sosiego. Pero como ante todo somos y pertenecemos a la vida en cuanto que existimos, la muerte, por cultura –nadie nos prepara para ese momento-, se convierte en mi en algo sumamente misterioso: uno piensa que morirá sin ver su muerte, entonces… Creo que no, que no es miedo la palabra, que de alguna manera vamos asumiéndola si llega por vejez, como algo necesario del final del deterioro físico.
Son palabras que invitan a la filosofía. Lógicamente, cuando llegue el momento, sabré algo más que contestar.
18. Nos comentaron que ibas de camino a ser fraile, ¿Qué fue lo que te atrajo a ello y que fue lo que hizo que te alejaras de esos caminos?
Al ser un niño sumamente sensible, era propicio a cualquier historia que el ambiente religioso me transmitía. Me hablaban de misiones, del bien que allí se desarrollaba, de llevar la “verdad” y la “palabra de Dios” a lugares donde se le desconocía porque adoraban ídolos… Yo quería ser una Santa Teresa en masculino: ir a convertir infieles, inspirado en aquellas vidas de santos, y en las inyecciones religiosas que los frailes me iban suministrando en ese sentido. Quise ser santo. Así que me fui voluntariamente a un Juniorado Marista con la idea de ser religioso e irme a Chile o a Perú, lugar de destino de ese Juniorado.
Fueron cuatro años. Pero llegó un momento en que me dio por cuestionarlo todo, y, como nos hacían escribir un diario y periódicamente presentarlo al director espiritual, algunos escritos delataban, según él, mi falta de vocación: no podías interrogarte ni deliberar sobre nada. Al año siguiente me di de baja; años más tarde, del todo: pasé a ser un escéptico, a escuchar solamente lo que en mi corazón latía. Supe así que nunca llegaría a ser santificado por la iglesia católica.
19. ¿Hay algo que te asuste?
Como a todo el mundo, supongo, la pérdida de los seres amados, una grave enfermedad, la pobreza, las guerras e injusticias que asolan a la humanidad…
20. ¿Qué es para ti la amistad? ¿Eres muy amistoso?
Es una de las cosas a las que más importancia he dado en mi vida, y quizás por la que más he sufrido a nivel afectivo cuando una amistad se ha roto o alejado. Concibo la amistad como un compartir, como un entendimiento afectuoso lo más completo entre dos o más personas desde la sinceridad, el respeto, y la libertad.
21. Siguiendo la línea de la pregunta anterior: ¿Qué es para ti el amor? ¿Eres muy ligón, vas por la vida conquistando?
El amor es algo necesario: nacemos bajo sus efectos, y podría añadir que bajo sus preceptos naturales: la madre ama, protege, mima, cuida al bebe.
Los padres aportan la primera experiencia que vivimos del amor desde el momento de la concepción. Tal y como esta experiencia se desarrolle en la infancia y adolescencia, seremos capaces de amar y ser amados a lo largo de nuestras vidas. El amor es lo más sublime que se puede experimentar. Sin amor no hay razón de vida, todo sería oscuridad, agresividad, pesadumbre, egoísmo, dolor…
Lo de ser ligón… No; no me considero un conquistador. Al menos no en términos o procederes de Don Juan.
22. Juan Antonio Pellicer pregunta: En cada fase de la creación de una Obra, es decir, cuando te colocas por primera vez frente a ese lienzo vacío que te espera, cuando estás en mitad de proceso creativo, o finalmente cuando, en silencio admiras y contemplas el acabado.. ¿En cual de estos tres diferenciados momentos o estados, te sientes mas cómodo y seguro? ¿Alguna de tus obras, en ese estado último, te ha sorprendido ofreciéndote matices y sensaciones más allá incluso de las imaginadas por tí?
Amigo Juan Antonio, normalmente el momento de máxima seguridad y expectación es cuando he proyectado al lienzo la obra a realizar, cuando es solamente un bosquejo, o una mancha de colores. Ese instante en que me detengo y contemplo las pinceladas, las manchas de color para proseguir en otro instante, para comenzar en serio. Ese es el intervalo más mágico y sincero. El comienzo es siempre una gran duda, y parto de la inseguridad. Cuando estoy a la mitad del proceso sigue siendo duda y más inseguridad añadida, y a veces siento que me he perdido y he de reencontrarme de nuevo. El final siempre es de insatisfacción porque no lo encuentro, simplemente lo doy por concluido. En algunas escasas contadas ocasiones quedo satisfecho, quizás porque, como bien dices, me han sorprendido los matices, las sensaciones...
23. Rosa Monzón pregunta: ¿En que momento sentiste la primera pasión por el arte? ¿Fue al contemplar alguna obra en particular?
-Nació de una manera innata. Desde bien pequeño me sentí atraído por la magia de
las formas y de los colores, del lápiz y la goma, elementos que afortunadamente nunca
me faltaron, y que se convirtieron en una necesidad imperiosa: me sorprendía al
colorear, al trazar garabatos sobre el papel, al imaginar rostros, casas, árboles, cielos…El otro encuentro con el arte, el de los grandes autores, vendría progresivamente
después, lo que siempre acompleja en principio. Hasta que vas descubriendo tus
límites, y la grandeza de esas obras que admiras con humildad de neófito.
24. Marino Rossetti pregunta: "¿Qué es en el profundo, para ti la pintura? No lo que pintas, que como sabes no siempre coinciden. "
En lo profundo es una necesidad de expresión, una manera de identificarme con el mundo que me rodea, su belleza, sus problemas, etc. De hacerme copartícipe, de alguna personal forma, con esa explosión de colores y signos que sentimos a nuestro alrededor mientras respiramos. El requerimiento imperioso de contar, transmitir sentimientos, impulsarnos a través de, forjar instantes de ilusión y belleza, a veces de denuncia...
25. Roy Evans pregunta: "Que camino es el más adecuado ¿la razón o la belleza?"
¿Camino con qué sentido o en qué sentido? Creo que ambos caminos pueden ser definitorios del momento que vivimos, de lo que nos incomoda, y ahí tiene sentido la razón: voy a intentar hacer una obra sobre... En cuanto al camino de la belleza no está reñido con el de la razón, pero a veces marcha por senderos libres de ella, por momentos de simple inspiración. La belleza te deja una sensación de éxtasis, de vacío y serenidad; la razón parte de una intranquilidad a la que deseas dar respuesta.
26- Blas Martínez pregunta: "De todas las obras artísticas de la historia (de cualquier disciplina y de cualquier artista conocido o no) ¿Cuál te hubiera gustado especialmente haber creado? ¿Por qué?"
Ahí me pillas, Blas. Sin pensarlo mucho y por poner un ejemplo que podrían ser muchos, creo que el Guernica de Pablo Picasso por lo que denuncia, por la magistral plasmación de la sensación de angustia y masacre tras el bombardeo de la población. La guerra que se iniciaba, la sin razón de la muerte asesina, el momento crítico que vivía la República, y por después Europa...
27- Plumaviajera pregunta: ¿Has podido realizar tus sueños?; si pudieras cambiar algo de la humanidad ¿qué cambiarías?.
Cuando hablo de sueños realizados, me refiero a los sueños viables. Es decir: el encuentro con el amor en sus múltiples vertientes: como amante, como padre, como amigo. Y la estabilidad que me permite vivir sin mayores problemas teniendo un tiempo para la pintura, para la poesía, para compartir con ellos...
> Supongo que, de la humanidad, cambiaría todo aquello que no nos permite vivir en paz. Que no permite a tanta gente tener agua, tener pan, educación, libertad de pensamiento... Todo lo que coarta, coacciona o mata. La falta de libertad y convivencia, el egoísmo sin escrúpulos, la prepotencia, la guerra...
28. Manuel Parra pregunta: ¿Releyendo tus escritos, tus poemas, tus palabras, te has
sorprendido gratamente de tí mismo? ¿Has redescubierto partes de tí en muchos de ellos?
En alguna ocasión, sí, amigo Manuel. Lo que sucede es que, al ser tan crítico conmigo mismo - por no decir que inseguro- esta sensación ha sido más bien escasa. Lo que sí es cierto es la segunda parte de tu pregunta: por lo general, escribiendo, uno se va contemplando un poco más por dentro, van emergiendo elementos de la personalidad en los que quizás no habías reparado del todo. Yo creo que a través de la escritura, así como a través del pensamiento, o a través del arte en general, se va creciendo. A mejor.
Un fuerte abrazo.
29. Lilian Epstein pregunta: ¿Por qué la mirada de esos niños y mujeres ...en tus pinturas ....es tan triste ?
Lilian, no lo sé. Quiero decir que no pinto esa tristeza premeditadamente Puede ser que me preocupen esas miradas, que queden impresionadas en mi mente, y ésta las devuelva a la realidad de quienes las observaren, para dejar constancia de esa congoja que a veces insospechadamente nos enreda, y no somos muy conscientes de ella: con frecuencia, la vida, llora, está triste, se queja en silencio…
Amigos, la entrevista no termina aquí, ustedes pueden hacer sus propias preguntas a Teo Revilla, las iremos incluyendo al listado junto con su respuesta.
